在中国画的创作中，笔墨又是如何去表达背后的那个“意”呢？南北朝的萧绎在《山水松石格》中说，笔墨在表现四时山水时应“秋毛冬骨，夏荫春英”。意识是秋天落叶枯枝、草木松毛，冬天枯树裸岩、山石如骨，夏天草木繁多、浓荫密布，春天绿上枝头利来w66集团、英姿勃发。因而组合式橡胶弹簧，画家要去表现这些自然之“意”时，必须要抓住“毛、骨、荫、英”的特点，即用笔要渴中见润，用墨要焦中有和利来w66集团，所谓干裂秋风便可以达到“毛”；用笔要有骨法，并在表达物象时逾显嶙峋便能达到“骨”；用墨厚润、层次丰富，墨从笔出便可达到“荫”；用笔峻秀，用墨润朗，并在表达物象时逾显生动便可达到“英”。凡此种种，萧绎虽然没有说无住，但“毛、骨、荫、英”的四季山水之“意”正表达了自然山水的规律，因此，笔墨的标准就在那里了。

　　近年“意”的提出，有人说是缘起当下从事工笔画的人太多了，所以弄这么个词以正视听。我以为大可不必这么去想动不平衡，明代唐寅说：“工画如楷书，写意如草圣，不过执笔转腕灵妙耳，世之善书者多善画，由其转腕用笔之不滞也速度环量。”点出了作画如作书的共通之关捩，在唐寅看来，即使是工整的画山水松石格，也应该像楷书那样“写”出来礼乐论。因此，表面上看起来是工笔的画，因为是写出来的，其笔墨定是有境界的，也一定有“意”的存在。反倒是那些貌似写意，实则横涂竖扫的作品，无论如何也读不出那个“意”味来。因此，中国画的“意”最终还是要落实到中国画“笔墨”这一传统命题上来。

　　作品集》许用不平衡量，时隔十一年，出版社将再版这本画集，嘱我增加一些新的内容。十一年的时间虽不算长旋转轴，但后来由杭州到了北京，地缘的变更，作品和想法也发生了变化。从原先江南的秀润气息，到逐渐演变成北方的苍茫气象；从原先以水墨为主的表现手法利来w66集团，到现在的色彩与墨色相结合的手法运用；从表现园林水乡，到表现大山村落等。这些见证了我这十一年的变化，虽然作品尚不成熟，也不失为一种探索。固然，否定自己会冒很大的风险利来w66集团，但我崇尚一种精神：宁愿在崎岖的山路上前行，也不愿踏着温情的舞步荣归。

　　系中国文艺志愿者协会副主席，文化部高级职称评审委员会副主任，中国美术家协会理事、中国画艺委会委员利来w66集团，中国画学会理事，中央美术学院客座教授，天津美术学院客座教授，上海大学美术学院客座教授环点，河北美院客座教授。获第三届全国中青年德艺双馨文艺工作者称号，入选中宣部全国文化名家暨“四个一批”人才工程，享受国务院政府特殊津贴。